Uma pintura luminosa

Água, céu e terra, verdes, azuis e ocres, com alguns tons rosa ou vermelho de Sol poente, dominam profundamente a pintura actual de Orlando Pompeu.

Influência, talvez, tamisada pela imaginação, de um Norte granítico, fecundo, festivo, ancorado nas tradições mas em plena expansão. Corpos que se entrelaçam ou se acariciam furtivamente, em largos planos curvilíneos, espirais e turbilhões. Bailes ingénuos atravessados pelas correntes majestosas dos desejos ocultos. Aves e flores alcatifam o espaço. Os olhos são lagos melancólicos à espera do choque.

Curiosa, esta figuração abstractizada. Impossível de inscrever numa qualquer corrente plástica dominante, nacional ou internacional. Mas perfeitamente de acordo com as ideias do artista, que deseja, antes de tudo, beber os «conteúdos ignorados e reveladores da (sua) imaginação criativa», e estabelecer o «registo de uma fonte emotiva».

Trata-se, pois, de uma pintura bucólica. Mas atormentada, inquieta, exprimindo uma grande necessidade de amor. Uma pintura de encontros, de relações humanas simples, nas quais espreita, numa ou noutra tela, uma certa ironia social.

Reflexos fugidios apercebidos numa superfície líquida, ondulante, faces diurnas e lunares que deixam entrever sentimentos contraditórios mas sempre suaves.

Pompeu é um viajante tranquilo. Entre Portugal, Paris e Nova Iorque ele traz sempre consigo as reminiscências da província que o viu evoluir, atento à linguagem da Natu-reza, tocado pelo encanto subtil deste universo tão particular que parece cristalizado no tempo, cintilante e longínquo. Não é a mera aparência que ele mostra, que ele pinta. É a essência, o coração frágil e palpitante de existências que parecem querer resistir às tempestades frenéticas do quotidiano.                    

Paris, Fevereiro 1992

Une peinture lumineuse

L'eau, le ciel et Ia terre, les verts, les bleus et les ocres, quelques tons rose ou rouge du Soleil couchant dominent profondément Ia peinture actuelle d'0rlando Pompeu.

Influence, peut-être, tamisée par l'imagination, d'un Nord granitique, fécond, festoyant, ancré dans les traditions mais en pleine expansion.

Des corps qui s'entrelacent ou se caressent furtivement, dans de larges plans curvilignes, spirales et tourbillons. Bals ingénus traversés par les courants majestueux des désirs occultes. Des oiseaux et des fleurs tapissent l'espace. Les yeux, lacs mélancoliques dans l'attente du choc.

Elle est curieuse, cette figuration rendue abstraite. Impossible à inscrire dans un quelconque courant plastique dominant, national ou international, mais en accord par-fait avec les idées de l'artiste qui désire, avant tout, boire «les contenus ignorés et révélateurs de l' (son) imagination créative» et tenir le «registre d'une source émotive».

II s'agit donc d'une peinture bucolique, mais tourmentée, inquiète, qui exprime un énorme besoin d'amour. Une peinture de rencontres, de relations humaines simples où pointe, dans l'une ou l'autre toile, une certaine ironie sociale.

Reflets fugitifs captés sur Ia surface liquide, ondulante; faces diurnes et lunaires qui laissent deviner des sentiments contradictoires, toujours doux cependant.

Pompeu est un voyageur tranquille. Entre le Portugal, Paris et New York, il trans-porte toujours en lui les réminiscences de Ia province qui l'a vu évoluer, attentif au langage de Ia nature, touché par le subtil enchantement de cet univers tellement particulier qu'on le dirait cristallisé dans le temps, scintillant et lointain. Ce qu'il donne à voir, ce qu'il peint, ce n'est pas une simple apparence; c'est l'essence, le coeur fragile et palpitant d'existences qui semblent vouloir résister aux tempêtes frénétiques du quotidien.

 Paris, février 1992

In Catálogo da Exposição «Horizonte de Liberdade» de Orlando Pompeu, na Fundação Eng. António de Almeida. Janeiro / Fevereiro de 1997